POMO

Era evidente que Garland não ia fazer deste filme um blockbuster. Mas o que não era evidente era o que o seu magistral ato de equilíbrio entre a realidade e as dimensões para além da perceção humana traria a um filme que, supostamente, se baseia apenas no realismo puro. Guerra Civil inclui grandes cenas com tanques e helicópteros, mas sem o conceito da cinematografia fantástico que Alfonso Cuarón nos deu em Os Filhos do Homem, e que fazia falta aqui. No fundo, Guerra Civil é apenas um "road movie" íntimo que atravessa a América destruída de três jornalistas experientes e uma jornalista júnior, cuja inocência contrasta com a sua desilusão e distanciamento profissional. A nossa pergunta sobre o porquê de uma rapariga tão jovem estar a fazer um trabalho destes é imediatamente respondida: “I've never been so scared in my entire life. And I've never felt more alive.” ___ Guerra Civil evita o sentimentalismo e alivia o tom sombrio da história com pop americano antigo, mas falta-lhe a ótica artística de Garland, pela qual o adoramos. As cenas explicitamente aterradoras de que o filme deveria ter sido composto na sua totalidade contêm apenas uma. Reflete a mentalidade unidimensional da população labrega americana, e Jesse Plemons se destaca nela. O realizador reforça a crueza não com música instrumental negra, mas com o som intenso das armas de fogo. E, embora nos atraia e nos envolva com os personagens, faltam conflitos mais refinados e inesperados, bem como uma reflexão que vá além dos avisos sobre Donald Trump. O final é literalmente risível.

Fantástico. A inspiração narrativa do filme vencedor de um Óscar, Free Solo, é clara. Mas esse filme era sobre o alpinista mais profissional do mundo e foi realizado pelo realizador de outdoor mais profissional do mundo. Skywalkers é um projeto entusiasta sobre um par de jovens aventureiros, com muitos vídeos de selfies de telemóveis e drones - incluindo alguns dos mais de adrenalina. Ver isto no grande ecrã é vivê-lo com eles. Muita adrenalina! Mas o que torna o filme tão fantástico é o entrelaçamento do seu hobby perigoso, no qual encontram o sentido da vida, com o caso de amor que se desenvolve entre eles e que, através da confiança absoluta e do apoio mútuo, os ajuda a alcançar o impossível. A sua história de Instagram, que se desenrola no período entre o início da pandemia e a invasão russa da Ucrânia (com a qual não concordam), é uma grande carta de amor, cheia de emoção. [Miami FF]

É melhor uma vida mais curta em um ambiente livre do que uma vida longa em uma ditadura comunista. Uma poderosa história real sobre jovens cubanos nos anos noventa que escolheram a liberdade. O espírito feliz do filme se desenvolve em um sanatório natural isolado, onde os seus personagens encurtam as suas vidas voluntariamente com injeções de HIV. Porque lá podem viver à sua maneira. A introdução na cidade é mais interessante - mais crua, dramática, cheia de agitação e energia rebelde. No sanatório, há espaço para clichés e leve kitsch na constelação de personagens. Mas o final funciona bem. Esse grupo merecia que a sua história fosse filmada. Os diretores de blockbuster Phil Lord e Christopher Miller procuram um lugar na cinematografia independente. [Miami FF]