Filmmaniak

Uma luta sangrenta over-the-top de guerra de cinco para-quedistas americanos com nazis que cozinham medicina experimental em França para transformar cadáveres em super-soldados mutantes. Um triunfo total de production values polidos numa história de resto escrita globalmente abaixo da média, cheia de personagens unidimensionais e estúpidos clichés americanos, que é algo como Frankenstein's Army com um orçamento extremamente generoso e cenas de ação espetacularmente expositivas, confiando fortemente em elementos de horror e brutalidade explícita. Quando se tem um argumento estúpido e com fugas de informação, a potência extra de primeiro plano e o grande orçamento raramente o salvam - a capa bonita visual pode funcionar como um penso rápido, mas, neste caso, desprende-se rapidamente por si só se não se deixam embebedar pela impressionante abertura do para-quedista e percebem que o resto do filme se passa em dois locais, que os zombies se podiam com dedos de uma mão, e que mesmo os melhores truques e máscaras não podem substituir os diálogos pouco imaginativos, a falta de hipérbole, a falta de imaginação, o enredo previsível e pouco original e o facto de os heróis estarem constantemente a ser interferidos por um rapaz de seis anos com uma bola de basebol na mão, provavelmente para torná-lo ainda mais americano.

Um thriller de enredo visualmente atraente e escandalosamente sexy sobre uma camgirl que ganha a vida a transmitir o seu espetáculo erótico online na Internet, onde tenta competir e conquistar o maior número de espetadores possível. Mas de repente uma misteriosa sósia rouba-lhe o perfil e o negócio de um dia para o outro e começa a roubar-lhe a privacidade... Esta visão notável e simpaticamente franca sobre a vida das jovens raparigas que não hesitam em despir-se e prostituir-se de facto num site com utilizadores anónimos é filmada de uma forma surpreendentemente dinâmica, com um sentido de humor negro e de bizarrice de algumas das perversões sexuais por cineastas muito capazes que a utilizam para fazer um comentário inteligente sobre o estado atual da vida na Internet e nos serviços de streaming. É também impressionante o enredo extraordinariamente construído, durante o qual a protagonista se torna vítima de algum tipo de conspiração diabólica - mas que infelizmente permanece não explicada, portanto, quem causou a conspiração e como o fez são questões deixadas à interpretação aberta. O que é uma grande pena.

Uma variação não possível de ver e amadoramente barata de A Terra em Perigo, na qual os seres humanos são duplicados através de um vírus transmitido a partir de eucaliptos mutantes do espaço. Não há uma única cena de ação em todo o filme, e 95% do enredo é dedicado a uma novela de conversação idiota com diálogos primitivos, na qual o personagem principal pouco simpático e a sua ex-namorada ainda menos simpática não têm nada em comum, nada a dizer um ao outro, e não existe nenhuma razão para estarem juntos. O triângulo romântico fica sem utilização, tal como dois terços dos outros motivos iniciados. Atores televisivos completamente fracos conversando de nada, direção e argumento para além do embaraço, truques e máscaras inexistentes, tédio horrivelmente desesperado do princípio ao fim, quando nada acontece durante muito tempo (exposição desinteressante de personagens ocupa mais de metade do filme), e quando algo começa a acontecer, é patético e ridículo. Subjetivamente um filme de três horas, é quase impossível de sobreviver.

Não espere um thriller de ação, é principalmente uma sátira social sobre a privacidade online e a vida das mulheres adolescentes americanas nas redes sociais, que gostariam de ser consideradas ousadas e atrevidas, mas é tão superficial como as fotos da Instagram de modelos a posar em frente a um espelho. Através da história de cinco raparigas de liceu sobre o tema das vítimas de hackers da Internet que invadem repositórios online e extraem os dados privados dos utilizadores para o domínio público, a história constitui um espelho da América e do estilo de vida decadentemente depravado da sua juventude atrevida, mas em vez de o criticar, apoia-o e defende-o. Enquanto o filme atinge o clímax nos últimos quinze minutos com uma caça às bruxas dos tempos modernos (daí o cenário de Salem, piscar o olho) que finalmente consegue alguma ação, é preciso mais de uma hora de exposição de diálogo para lá chegar, em que as protagonistas de dezoito anos de idade são repetidamente apresentadas como moças antipáticas e pretensiosas com o gosto da moda das prostitutas de luxo que mandam tudo e todos para um certo lugar, mas choram e parecem magoadas quando alguém se atreve a mandá-las para um certo lugar. A tragédia, portanto, reside na tentativa fútil do filme de convencer o espetador a torcer por elas. Vale a pena mencionar a direção e câmara por vezes bastante imaginativa, um par de cenas bem filmadas (o roubo da casa da família numa), e a crítica bem dirigida aos hipócritas que condenam outras pessoas sem conhecer o contexto e os argumentos, mas que têm algo a esconder. Entretenimento plano pós-moderno visualmente equivalente às últimas partes de A Purga, que será apreciado especialmente por aqueles que se identificam com as heroínas dele.

Um velho conto de lobos-marinhos sobre três guardas de faróis que desapareceram misteriosamente de uma ilha isolada inspirado por uma história verdadeira. Estritamente realista e mais psicológico do que dramático, o filme retrata, no entanto, as razões do desaparecimento «misterioso» como puramente prosaicas, e através dos desempenhos dos personagens dos três protagonistas masculinos, conta a história de como as pessoas são gradualmente mudadas e destruídas pelo dinheiro, medo, consciência e solidão.

Inspirada por acontecimentos reais, esta é a história de um agente secreto sul-coreano que nos anos 90 foi encarregado de se infiltrar entre os líderes norte-coreanos com o objetivo de espionagem política e de guerra e de obter informações que confirmassem a existência do programa nuclear norte-coreano, disfarçado de homem de negócios que possuía segredos governamentais e que oferecia a comercialização de produtos norte-coreanos na terra dos seus vizinhos do sul. A narrativa, com rico enredo, é extremamente complexa e dinâmica e requer pelo menos uma perceção básica do contexto político e geográfico, uma vez que não há tempo para demasiadas explicações. Os cineastas, liderados por um realizador e argumentista mais do que capaz e por um elenco que se destaca na representação exata, trazem um thriller de espionagem soberano e praticamente perfeito, com um enredo, que gradua emocionante, construído em grande parte sobre os negócios e encontros políticos dramaticamente cativantes do protagonista com a elite governante norte-coreana, é levado a melhor em passagens excecionalmente realizadas de encontros com o senhor absoluto Kim Jong-il e de cidades norte-coreanas onde a miséria e pobreza comunistas contrastam com o cenário de exteriores imperialmente espetaculares. Por todos os aspetos um grande filme sobre as mudanças fundamentais na relação dos dois países da península coreana com o capitalismo e um com o outro (apenas os acontecimentos no Sul não são tão convincentes como os do Norte), sobre decisões políticas aos níveis mais altos, e sobre a vida num estado em que exprimir dissidência política significa arriscar a sua vida.

Um filme de terror aborrecidamente dirigido e estupidamente escrito, onde o tema inicial é absurdo (as freiras supervisionam as raparigas grávidas e preocupam-se com o parto de crianças saudáveis, mas não hesitam em torturá-las e mutilá-las durante a gravidez apenas porque, porque se orgulham do seu «regime rigoroso»), e que interrompe e prolonga desnecessariamente os acontecimentos no asilo com cenas do passado do protagonista, sem justificar a sua existência. As personagens comportam-se ilogicamente de acordo com os ditados do argumento, de modo que as freiras podem ouvir cada sussurro num momento, mas noutras ocasiões parecem ser surdas e cegas. O final é terrivelmente ingénuo, quase ridículo. Das atuações, só Carolyn Hennesy como a demoniacamente amável Abadessa é digna de menção, mas as outras, com a superficialidade das suas personagens, infelizmente não têm muito para representar.

Uma jovem e bonita freira tem o dom de ver as auras das pessoas e, após o suicídio da sua mãe, regressa à sua irmã e ao seu pai ferido na casa de família onde um antigo segredo apodrece. Mas nada disto é essencial (auras, pai, mãe, irmã, ou mesmo a casa com o segredo) porque o filme deixa todos estes motivos passar no meio (nada acontece até lá, e todos os atributos de horror aparecem apenas sob a forma de sonhos e delírios) e desloca a segunda metade para um local completamente diferente, onde realiza um passeio alucinógeno oculto com o diabo, exorcismos, drogas e sexo ritual, que soa bem, mas é implementado de forma desordenada e enfadonha (exceto os últimos vinte minutos mais ou menos). O conceito e a história confusos com muitas ambiguidades é completado pelo facto de esta ser aparentemente a primeira parte de uma trilogia planeada, pelo que é possível que muito volte a se explique nas partes posteriores, mas infelizmente isso não tem grande importância na avaliação de Luciferina.

O protagonista principal trabalha como caçador de atividades paranormais e tem um negócio que o faz, mas esse não é o foco deste documentário e só lhe é dado menos de dez minutos. O tema principal é a procura do seu pai, de quem ele tem poucas lembranças. A tentativa de encontrar o endereço do seu pai acaba por dar uma volta inesperada, após o que o filme se transforma num ensaio terapêutico sobre a procura da própria identidade, traumas de infância, relações familiares distorcidas e as consequências que tais coisas deixam sobre uma pessoa. Um documentário estandardizado e medíocremente envolvente sobre um homem, a sua família e a sua história perturbada.

Depois do fantástico Brawl in Cell Block 99, Na Sombra da Lei é dramaticamente mais moderado e menos brutal e denso, mas compensa-o com o seu amplo estilo narrativo. Todo o enredo pode resumir-se basicamente como uma vigilância única de dois parceiros policiais suspensos que, com a perspetiva de grandes lucros, se envolvem num empreendimento criminoso que excede gradualmente as suas capacidades. No entanto, a história de uma hora (uma grande história) S. Craig Zahler concebeu como um drama-conto policial quase três vezes mais longo, em que cada grande personagem deve ter uma longa exposição com uma história, motivações e origens familiares claramente definidas (Brawl in Cell Block 99 tinha um desses personagens, enquanto aqui há pelo menos três, o que dilui um pouco a dinâmica narrativa), mesmo para aqueles personagens que não precisariam necessariamente disso (todo o intermezzo de dez minutos com Jennifer Carpenter, culminando no assalto ao banco, é uma excelente e poderosamente eficaz curta-metragem por si só, mas que tem uma importância mínima em relação à ação circundante). Como resultado, o filme complexo, habilmente dirigido, engenhosamente construído, forte e consistentemente artesanal, carece ocasionalmente de ritmo (especialmente nas passagens de diálogo) e, no sentido de violência moderadamente doseada, também de um momento de surpresa, onde cenas que conduzem a algo sangrento podem muitas vezes ser adivinhadas com antecedência. Ainda assim, o enredo desenrola-se de forma imprevisível e todos os aspetos do filme são fortemente profissionais. Vince Vaughn tem desta vez um papel muito mais elegante, Mel Gibson é um grande parceiro, e a crítica ao exagero do politicamente correto aliada à brutalidade policial nas médias é agradável. Não é tão impressionante e emocionalmente devastador em comparação com Brawl in Cell Block 99, embora esse seja um nível que provavelmente não poderia ser ultrapassado.